StyleNotes » London Fashion Week

London Fashion Week: Mary Katrantzou S/S 13

Lisa — Tue, 18 Sep 2012 16:44:03 +0000

Wisst ihr, wen ich genauso gerne mag wie Erdem Moralioglu? Mary Katrantzou. Ich kann mich noch genau daran erinnern, wie ich das erste Mal vor drei (?) Jahren über die Designerin stolperte. Was für geniale Drucke! – dachte ich und: Damit soll die Mary bitte NIE aufhören! Hat sie auch nicht und dafür gebührt ihr größter Respekt. Sie zieht das knallhart durch und mittlerweile bin ich stets un petit peu aufgeregt, welches Thema sie sich wohl diesmal wieder einfallen lassen hat. Was den kommenden Sommer betrifft, so dreht sich bei Mary Katrantzou alles um Biefmarken. Ob sich dahinter eine bisher geheime Sammelleidenschaft verbirgt, weiß man oder zumindest ich nicht. Aber abgesehen davon, wer hätte gedacht, dass Philatelie so kleidsam sein kann?

London Fashion Week: Erdem S/S 13

Lisa — Tue, 18 Sep 2012 14:00:25 +0000

Ein Königreich für Erdem! Ich bin fast von meinem Büro~~hocker~~stuhl gefallen, so wahnsinnig schön (ein besseres Wort will mir gerade tatsächlich nicht einfallen) finde ich die Kollektion des Londoner Designers für den nächsten Sommer. Florale Muster treffen auf Transparenz, Pastelltöne, Spitze – und das meist hochgeschlossen. Juhe! Die Kleider kokettieren mal mit Bauchfrei-Look, mal mit hohen Spitzenkragen, mal mit hauchzarten, applizierten Blüten. Die reinste Frühlings-Verführung, wie eine sommerliche Weiterentwicklung der akuellen Herbstkollektion von Prada mit einem Hauch Mary Katrantzou. Und das ganze null altbacken, sondern immer mit einem modernen Twist. Die hohe Kunst eben.

Seine Models lies Erdem Moraliuglo übrigens von Tanning-Expertin Nichola Joss (“St. Tropez”) hinter den Kulissen bräunen – daher der schöne Frühlingsteint. Haben wir vorher auch noch nie gehört!

Bilder: londonfashionweek.co.uk

London Fashion Week: Ryan LO S/S 2013

admin — Mon, 17 Sep 2012 17:03:52 +0000

Zuckerwatte meets Lolita: Der Designer Ryan Lo greift Elemente des Flamenco in seinen Kreationen aus Tüll und Mesh auf. Übrigens trägt er seine Mode auch gerne selber…

London Fashion Week: Claire Barrow S/S 2013

admin — Mon, 17 Sep 2012 16:26:42 +0000

Die Designerin Claire Barrow hatte in London ihr Fashion Week Debüt. Wenn man bedenkt, dass sie gerde mal 22 Jahre alt ist und in diesem Jahr ihren Bachelor in “Fashion Design” an der University of Westminster absolviert hat, kann man sie als wahren Überflieger bezeichnen.

Inspiriert von der Punkszene hat sie Lederjacken mit expressiven Pinselstrickhen bemalt. Alkohol scheint für die Jungdesignerin auch ein Thema zu sein: Überall tauchen Illustrationen mit trinkenden Köpfen und die Wörter “Gin”, “Tequila”, “Absinthe” etc. auf. Cheers!

London Fashion Week: Backstage bei Fashion East

admin — Mon, 17 Sep 2012 14:30:53 +0000

Fashion East ist eine Non-Profit Initiative, die jungen Designern die Möglichkeit gibt ihre Mode auf der London Fashion Week zu präsentieren. Zusammen mit einer Jury wählt Leiterin Lulu Kennedy jede Saison drei Designer aus. Diesmal waren es Claire Barrow, Ryan LO und Maarten Van Der Horst…

Vor der Show ging es ziemlich hektisch im Backstagebereich zu… Die Models wurden mit Haarspray eingenebelt, Kussmünder wurden geschminkt und letzte Änderungen an den Outfits vorgenommen…

Haartrends und Fashion bei Toni & Guy

admin — Mon, 17 Sep 2012 12:26:52 +0000

Haarstyles und Mode gehören für die Friseurmarke Toni & Guy ganz klar zusammen. Die Frisur muss zum Outfit passen und der Look sollte stimmig sein, quasi eine Einheit ergeben. Gerade auf internationalen Modenschauen sieht man deutlich, wie sich Haar- und Modetrends gegenseitig beeinflussen und aufeinander abgestimmt werden.

Was war zuerst da, die Frisur oder das Outfit? Beide Seiten inspirieren sich gegenseitig. Viele Haar- und Modetrends entstehen auf der Straße, werden dann von Designern aufgegriffen und sind später auf den Catwalks zu sehen, erklärt die Modebloggerin Susanna Lau (alias Susie Bubble) von Style Bubble. Ob Streetstyle oder High Fashion – wenn jemand Trends aufspührt, dann Susie. Pro Saison eltweit besucht sie ca. 140 Schauen (wow!!!).

Mark Hampton ist internationaler Haarstylist und Markenbotschafter von Toni & Guy und hat auf der London Fashion Week vier Basiclooks vorgestellt… Sie heißen: Casual, Glamour, Classic und Creative. Passend zu diesen Haartrends gibt es nun vier neue Produktlinien. Das Beste: Es gibt sie nicht nur beim Friseur, sondern auch in Drogerien :-)

„Der Casual Look ist ein entspannter, lässiger Alltagslook. Er geht in die Richtung Beach Babe, Surfer Girl. Die leichten Wellen sollten nicht zu frisiert aussehen, sondern eher undone”, findet Mark Hampton. Um das Styling hat sich die quirlige Stylistin Anna Trevelyan gekümmert.

Beim Glamour Look ist Volumen gefragt. Dazu trägt das Model einen Vintage Smoking von Yves Saint Laurent.

Classic Look mit großen, definierten Locken. Outfit: Ladylike

Beim Creative Look ist Mut gefragt: Hinten Blondine, vorne Punk. Ich finde den knallroten Pony zu heftig. Aber zum grungigen Outfit mit Grobstrick und Stachelhalsband passt die Friese.

So sehen die Stylingprodukte zum Nachstylen aus… Ab ca. 10 Euro beim Friseur und in Drogerien.

Und welchen Look würdet ihr euch verpassen?

London Fashion Week mit Gastbloggerin Mimi

admin — Sun, 16 Sep 2012 14:08:49 +0000

Hello from London… Normalerweise unterstütze ich als Assistentin das BRIGITTE Beauty-Team in Hamburg, aber am Wochenende war ich als Gastbloggerin für StyleNotes auf der London Fashion Week unterwegs (yippie!!!) und habe euch ein paar delikate Mode- und Beautyhäppchen mitgebracht. Cheerio! Eure Mimi

Fashion Funding: Prose will wieder auf den Laufsteg

Veronika — Wed, 02 May 2012 13:24:43 +0000

Ich bin bei Weitem keine Finanzexpertin. Vor einigen Wochen habe ich sogar meine Durchwahl ändern lassen, weil sie leider der Nummer des Financial-Times-Leserservice zu ähnlich war – und ich nicht zehn Mal am Tag umfassend über griechische Staatsanleihen, die Telekom-Aktie oder die neue Entwicklung in der IT-Branche diskutieren will. Will sagen: Von Aktien oder anderen Geldanlagen habe ich schlichtweg keine Ahnung. Trotzdem sagt mir mein Bauch, dass es sich hierbei um eine wirklich gute Investition handelt: Designerin Miriam Lehle braucht Geld, um die nächste Kollektion ihres jungen Labels Prose wieder auf den Londoner Laufsteg zu bringen. Ganze 15000 Dollar. Die versucht sie nun, mit Fashion Funding zusammenzukriegen. Das geht so: Auf www.indiegogo.com/prose könnt ihr verschiedene Dinge kaufen. Für 15 Dollar bekommt ihr zum Beispiel eine handgeschriebene Postkarte mit einem Foto der Kollektion, für 50 Dollareine Mode-Zeichnung, für ein bedrucktes Seidenkleid oder einen Pulli fällt eine Spende in Höhe von 180 Dollar an. Wer ein bisschen mehr Geld locker machen möchte, kann übrigens für 1300 Dollar Tickets für die Schau inklusive Übernachtung in London erspenden. Gute Nachwuchsdesigner sollte man unterstützen. Ich überlege noch, ob sich eine Mode-Zeichnung in meiner neuen Sammlung gut machen könnte oder ob ich mir nicht lieber einen Schal erspende.

Last Shows in London: Pringle of Scotland und Christopher Kane

Veronika — Tue, 21 Feb 2012 11:11:45 +0000

Mein letzter Tag in London begann ganz großartig. Und das nicht nur, weil ich den tollen Laden names Blanche Eatery wiedergefunden hatte, den ich am Sonntag vergeblich zu orten versucht hatte. Sondern weil ich die Schau von Pringle Of Scotland ganz großartig fand! Besonders gut haben mir die Complets aus Bluse und Hose oder Rock im selben herbstfarbenen Zick-Zack-Muster, aber (man merke!) in verschiedenen Materialien (Wolle plus Seide), gefallen. Auch die kompakten, recht mächtigen Blouson-Jacken waren gerade so kompakt und mächtig, dass sie zwar modisch daherkamen, die Silhouette aber nicht völlig zerstörten, – was bei Acne meiner Meinung nach ja leider gar nicht geglückt ist. Auch Jacke und Mantel aus orange- bzw. petrolfarbenem, geprägtem Leder fand ich sehr gelungen.

Meine ganz persönlichen Highlights waren dieser dunkelgrüne Oversize-Mantel mit Lammfell-Kragenfutter in einem hellen Neonpink (Farben, die man sonst mit Vorsicht kombinieren sollte, hier aber völlig harmonisch daherkamen):

… Sowie dieser grau-pinkfarbene, in sich strukturierte und superweich aussehende Kaschmir-Pullover mit V-Ausschnitt:

Bemerkenswert fand ich außerdem die bunten Haarspitzen der Modelle – auch wenn sie so gar nicht meinem persönlichen Geschmack entsprachen. Trotzdem: Man sollte meinen, Trends würden auf den Laufstegen gesetzt – und das, obwohl schon Yves Saint Laurent in den Sechzigern die Wechselwirkung von High Fashion und Streetstyle in einer damals für sehr viel Aufsehen sorgenden Kollektion darstellte, in dem er den Stil der Straße porträtierte. Auch im Haarspitzenfall (siehe unseren London-Fashion-Week-Streetstyle vom 19. Februar) wird deutlich, dass sich Modedesigner wie Haare-/Make-up-Artisten ihre Inspirationen heute ganz selbstverständlich von der Straße holen – und von dort gekonnt auf den Laufsteg übersetzen. Hier könnt ihr euch übrigens die komplette Pringle-Schau im Videoplayer ansehen.

Die neue Kollektion von Christopher Kane hingegen war so gar nicht mein Fall. Vielleicht lag das am doch sehr dominanten Moiré-Muster (erinnert an den Querschnitt eines Baumstammes, changiert im Licht), das mich wiederum an die Bluse erinnerte, die die korpulente Fleischereifachverkäuferin meines Vertrauens in den Achtziger in einem ausgeblichenen Lila am Sonntagmorgen in der Kirche anhatte. Oder es lag daran, dass Cut-Outs in rot-schwarzen, semitransparenten Kleidern meiner Meinung eher was für den Kiez als für Couture sind. Oder am glänzenden Leo-Print, der die lilafarbenen (ja, so ähnlich war auch das Lila der Fleischereifachverkäuferin) Daunen-Mäntel schmückte. Schwer zu sagen.

Interessant: Die Schau des Schotten war die erste, auf der ich VOGUE-Chefin Anna Wintour in der ersten Reihe gesehen habe. Die lief nach der Schau mit einem Lächeln (!) im Gesicht mit ihrer sehr großen, dünnen Entourage in Richtung Backstage-Bereich. Was das wohl zu bedeuten hat? Das will ich lieber nicht wissen.

Bevor ich’s vergesse: Eigentlich wäre ich ja gestern Nachmittag um 16 Uhr wirklich gern zu Burberry gegangen. Den Rückflug hatten wir immerhin extra so gebucht, dass ich es auch noch gut zur Schau und von dort gleich zurück zum Flughafen geschafft hätte. Erst hieß es, ich bekäme eine Karte. Dann hieß es, ich müsse eingeschleust werden, bekäme also keine Karte, würde mich aber am Eingang mit einem Ansprechpartner treffen. Total OK. Am Montagmorgen schickte mir die Presse-Referntin dann auch Adresse, Ansprechpartner und dessen Handynummer per SMS. Sie wünsche mir viel Spaß. Genau 37 Minuten später kam wieder eine SMS. “Sorry, sorry…” Es täte wahnsinnig leid, man könne mich nun doch nicht einschleusen, Burberry habe Plätze canceln müssen. Sie habe alles versucht. Ts! Wenn Burberry ohne mich kann, kann ich auch ohne Burberry. Wobei. Mh. Einen schwarzen Trenchcoat will ich immer noch haben…

Acne: Und die Geister scheiden sich

Veronika — Mon, 20 Feb 2012 09:57:57 +0000

Ich habe noch nie so viele Menschen an einem Ort mit dem gleichen Paar Schuhen gesehen! Bis gestern Abend. Denn da präsentierte das schwedische Label Acne (steht übrigens für Ambition to Create Novel Expression) seine Herbst-/Winter-Kollektion für das kommende Jahr in einem alten Industriegebäude aus den Sechzigern in der New Oxford Street. Und da waren sie: Pistol Boots, wohin das Auge reichte. In Schwarz, in Dunkelbraun, in Camel, in Weinrot – Original und Fälschung gleich nebeneinander. Doch auch wenn mir heute, einen Tag nach der Schau und einer Nacht “drüber schlafen”, viel Lob für die neuen Teile zu Ohren gekommen ist, muss ich bei meinem gestrigen Eindruck bleiben: Ich finde die neue Kollektion nicht toll. Das liegt wohl daran, dass ich mich leider so gar nicht mit der neuen Silhouette anfreunden kann, in der Chefdesigner Jonny Johansson die Frau im nächsten Winter sieht. Dicke Daunentops oder Teddy-Fleece- Jacken kombiniert er zu extrem engen Lederröcken (selbst die Models hatten Schwierigkeiten damit, in ihnen zu gehen) und einer langen, superschmalen Taille. Letztere gern auch mit sehr breiten Gürteln (gleich Plastik-Korsetts) akzentuiert. Mäntel bekommen ihre Form durch breite Bänder, die entweder vorn oder am Rücken formgebend wirken. Auch mit den bordeauxfarbenen Hüten und großen Umhängetaschen aus Kuh-Fell (könnte auch Pony sein, das konnte ich leider nicht genau sehen). Und obwohl ich ein echter Fan von Oversize-Mänteln und -Jacken bin: Die neuen Modelle sind mir ein wenig zu extrem. Schön hingegen fand ich, neben den Schuhen (Plateau-Heels mit Schnürung und superbreitem Fesselriemen), vor allem die Farbwahl. Neben hellem Grau setzte Johansson auf strahlendes Weiß, leuchtendes Signalrot zu dunklem Bordeaux und Grüntöne in allen Facetten. Er bediente sich dabei aus einer Palette, die von hellem Pistazie über Förster- bis hin zu Neongrün reichte. Letztere auch gern miteinander kombiniert. Ach ja: Leder ist das Material des nächsten Winters!

Was meint ihr zur neuen Kollektion? Ich habe das Ende der Schau für euch auf meinem iPhone festgehalten. Wem das zu unscharf ist, kann sich hier vielleicht ein deutlicheres Bild machen. Ich freue mich auf eure Kommentare!

Twenty8Twelve, Belstaff & Paul Smith

Veronika — Sun, 19 Feb 2012 17:55:48 +0000

Mein erster Termin heute war die Kollektionspräsentation von Sienna Millers ehemaligem Label Twenty8Twelve. Und um ein Haar wäre ich gar nicht reingekommen. Denn obwohl mir noch am Freitag die Pressedame eine Email geschickt hatte, stand ich scheinbar nicht auf der Liste. Hätte ich gewusst, was mich dann im Inneren des Embankment Gallery Show Space erwarten sollte, wäre ich ein Eis essen gegangen und hätte mir die Diskussion an der Tür erspart. Die so genannte Installation nämlich bestand aus etwa 10 länglichen, rechts und links aufgestellten Fernsehern, auf denen je ein Film eines Outfits gezeigt wurde. In Slow-Motion. Im Nebel. Sehen konnte ich demnach eher wenig, außer dass die Kameraeinstellung selbst für Models unvorteilhaft war. Ein echter Reinfall. Und so konnte es ja nur besser werden. Wurde es auch. Beim Traditionslabel Belstaff. Die Lindley Hall in der Elverton Street war komplett mit Kunstrasen ausgelegt, auch die Wände waren damit beklebt. In kleinen Beeten aus Kieselsteinen standen links und rechts diverse Outfits ausgestellt, auf dem Laufsteg in der Mitte des Raumes präsentierten Modelle die neuen Herbst-/Winter-Teile. Highlights waren die (Leder-)Mäntel und die ziemlich halsbrecherisch-hohen Stiefel.

Extrem praktisch: Die Modenschau von Paul Smith fand gleich nebenan statt. Eine tolle Kollektion! Klar, dass mir der eher strenge, sehr angezogene Men’s Style gefällt. Begeistert haben mich vor allem Kombinationen aus Bluse/Hemd und Marlene-/Anzughose in gleicher Stofflich-/Farbigkeit. Sprich: Sah aus wie ein Overall, war aber keiner! Neben Klassikern wie grauen Woll-Trenchcoats und Rollkragenpullover mochte ich vor allem einen Tuxedo-ähnlichen Blazer, der eben vorne kurz und hinten lang war – und trotz seiner unbestreitbaren Herkunft aus der Herrenmode dank extremer Taillierung super sexy war. Sexy war auch ein transparentes Glitzertop mit weißem, gestärktem Kragen, das aber erst in Kombination mit einem klassischen schwarzen Blazer so richtig gut zur Geltung kam. Subtile Sexyness dank Strenge. Find ich gut. Schwierig fand ich einzig und allein Kombinationen aus Blazer und Hose in petrolfarbenem und violettem Pannesamt. Samt geht meiner Meinung nach, und ohne Panne(-), nur in Schwarz. Und auch nur manchmal. Mit einer schwarzen Röhrenjeans. Alles andere, bitte fühlt euch nicht auf den Schlips getreten, erinnert mich leider immer ein wenig an Cindy aus Marzahn.

London Fashion Week: Hi there!

Veronika — Fri, 17 Feb 2012 12:51:42 +0000

Ich wusste wirklich nicht, was mich erwarten wuerde, als ich heute morgen um halb acht in den Flieger stieg. Immerhin war ich bislang eine echte Fashion-Week-Jungfrau, was die internationalen Schauen betrifft. London ist also mein aufregendes erstes Mal! Nach einer Schau (Corrie Nielsen) und einem Showroom voll mit belgischen Designern hatte ich endlich Zeit fuer einen Kaffee – und zum Durchatmen. Ich geb’s zu: Ich war furchtbar nervoes – und bin es noch! Denn: Anders als Berlin ist es schon. Exzentrischer ist sie, die Londoner “Fashion Crowd”, wie man auf meinen ersten Schnapschuessen unschwer erkennen kann. Ganz vorn dabei sind hier gerade bunte Haare, Tierprints in allen Varianten und ein wilder Farbmix. Gott sei Dank gibt es auch Modemenschen hier, die es ein wenig unauffaelliger moegen. Glueck fuer mich!